你喜欢《巫师3》吗
我一开始也是看到别人都说巫师3好玩，下了以后玩了一会儿觉得没意思了就去玩其他游戏去了，后来没有游戏玩了以后想起了电脑上还有个巫师3，于是又捡起来玩了起来，然后越来越觉得有意思，慢慢的熟悉了各种技能，法印，药水，更觉得好玩了，还有各种支线任务，寻宝任务，有很多任务还可以做出选择，也会有不同的结果。还有这个剧情是真的吸引到了我，在费了千心万苦找到希里后，发现她浑身冰凉，看到杰洛特难受痛苦的样子，自己也是真的好难受，后来希里醒了，看到他们拥抱在一起的时候真的是好感动。另外还有好多好看的妹子，叶奈法，特莉丝，凯拉，都好喜欢，也都睡了，哈哈。目前玩到了跟这阿瓦拉克精灵穿越了很多不同的世界那里。看到别人说后面的剧情有点悲伤都不敢玩主线任务了。
有哪些经典到极致的单机游戏
经过了二十多年发展，如今单机游戏市场已经非常成熟，而其中很多经典游戏，至今玩家还是记忆犹新。
《重装机兵》
将主机和掌机游戏也算在单机中的话，《重装机兵》恐怕能够堪称经典中的经典了。这一系列游戏的从FC平台上，一直延续至今，哪怕IP一再贬值而经典不复，在掌机上依然有着不少粉丝。这一系列的启程作品，FC版的《重装机兵》，在卡带容量的严格限制下，用千字的文字数量，表现了一个残酷、悲伤的废土世界，和赏金猎人们的人生。出色的人车双战斗设计，短小却感人至深的剧情，赏金首的“可选BOSS”模式，以及各种能力各异的怪物设定，都让这款游戏的综合质量显得颇为超前，不知道多少玩家当初就是因为这款游戏，而保留着FC呢？
《暗黑破坏神2》
游戏界有一句名言：“如果你没玩过《暗黑破坏神2》，那么说明你的游戏生涯是残缺的”，正是这款经典到极致的单机游戏，带来了“暴雪出品，必属精品”的时代。《暗黑破坏神2》之所以经典，就是这款神作非常多的设定，如今来看都是超前的。
例如，精算级的数值策划，各种功能各异的Build，配合以海量复杂的装备库，却能不出现明显的问题，在如今来看都非常难做到。高度配合性的联机模式、赛季模式、天梯系统，以及符文之语等等，在那个尚且Old School风浓郁，一地桌游风单机的时代，样样都堪称跨时代的创新。也正是如此，即便以现在的眼光来看，《暗黑破坏神2》都是一款非常优秀的游戏。
《空之轨迹》
继《卡卡布三部曲》后，“英雄传说”系列又迎来了《轨迹》系列这一套作品。尽管如今轨迹系列也随着时间越拉越长，剧情质量下降，IP越来越贬值，然而，毫无疑问的是，《空之轨迹》堪称整个单机游戏中不可错过的经典之作。不知道多少人还记得，当初一首悠扬、哀伤而充满希望的“星之所在”，感动了百万计的玩家，一如当年的《银河传说：露娜传奇》。
《模拟人生》系列
如果说《上古卷轴5》是靠着捏妹子火起来的沙盒类游戏的话，《模拟人生》系列毫无疑问就是凭着海量女玩家保持经典程度的游戏。其实，起初制作商并没有对早期的《模拟人生》抱有厚望，更未曾想到会成为EA的当家花旦游戏，然而，事实就是这么神奇。这一系列把“过家家”这个玩法做到了极致的游戏，一经发售，就在欧美市场获得了海量的好评和关注。纷至沓来的玩家们，迅速让制作商看到了游戏的价值，于是，有了如今《模拟人生》系列的辉煌。在游戏界《模拟人生》系列堪称历久弥新的经典品牌典范。
限于篇幅考虑，暂时只介绍这些非常经典的游戏。
如果您觉得哪些游戏同样值得推荐的话，欢迎在评论区留言。
关注“游戏碎碎念”，看第一手游戏吐槽。
什么是赛博朋克呢
赛博朋克，本是科幻小说的一个另类的分支，后来也衍生出相关的电影、音乐、时尚。
对于赛博这个词，它来自于英文名“cybernetic”，其意为“控制论的”。
而朋克，来自于摇滚流派的“Punk”。
主要描写的对象包含了骇客、人工智能，社会的荒颓、无状态、高度秩序冷酷残忍的大型企业。
它用荒凉的笔触、愤世嫉俗的世界观，反乌托邦的绝望世界作为背景。
它思考现实及某种虚拟现实间模糊的界限，人对技术的思考、抗衡与反叛。
它愉快而残忍的去展现，在社会秩序极不稳定的边缘，什么是强权和奴役。
它描绘了最高端、光鲜亮丽的先进科技和最肮脏悲惨、贫瘠又暴力的人生。
近年上映的典型赛博朋克风格的作品，有《银翼2049》和《攻壳机动队》
赛博朋克风格电影的最早期和最典型的例子就是35年前的《银翼》
1968年，菲利普·K·迪克出版了小说《机器人会梦见电子羊吗？》，开创了这一类型的科幻小说分支，虽然当时还没有“赛博朋克”这个词汇。
由这部小说改编而成的《银翼》，在1982年上映时，由于并没有像主流科幻片一样追求特效、宏大场景与天才的想象力，反而因为基调和世界观过于阴暗，探讨、甚至讽刺抨击人性而被观影感受极不舒服的观众和媒体当作烂片。
这部电影用了几十年的时间，才慢慢的被重新审视，并被赛博朋克科幻迷奉为无可超越的经典。
1984年威廉·吉布森发表小说《神经漫游者》，“赛博朋克”开始作为一种小说流派被人所承认。
而银翼出现之后，在它的影响下，涌现了大量的朋克电影，如《机械战警》《第五元素》《黑客帝国》等等，这些电影不同于传统的科幻片，更关注于计算机网络、生物工程等高端科技对人类存在的危险。
“赛博朋克”才作为一类电影题材，被人们所承认。
斯嘉丽约翰逊主演的《攻壳机动队》虽然特效绚丽打斗过瘾，却因为好莱坞科幻题材的严重商业流水化，以及原创内涵的弱化，导致与动漫原作相比，少了太多沉重的、对人类自我认知的严肃思考。
《攻壳机动队》在构建世界观时所参照的城市其实是
《攻壳》系列（以下均指动漫作品）主要探讨了“人类自我认知的困境”。
日本动画电影导演押井守接受采访时表示，为《攻壳机动队》创造场景空间时，最初是从的都市风景中获得了灵感。
尤其是如同“法外之地”的九龙城寨。
实际上，不仅仅是场景构建的美术上的参考。有观点认为，在《攻壳机动队》上映的时候，还属于英国的殖民地，但马上就即将回归，作为自古以来的一部分，长期受中华文化的滋养和浸润，但是长达100年的殖民也使得的文化受到了太复杂的影响。旧的殖民者虽然离开了，但是一百年的与文化侵蚀的影响，留在了和楼房并立的华美教堂里，留在了毗邻破旧贫民区的英式建筑物上，留在了人们的融合了完全相异文化的思想上。这时候的，处于一个努力寻回民族认同感，摆脱殖民者强加的文化烙印的过渡期。这种试图摆脱控制的痛苦挣扎与摇摆不定的自我认知困境，如同科技高速发展时代机器与人的争斗，这恰恰是赛博朋克的灵感来源。
- 黑客与人工智能
- 数位空间与虚拟现实
- 控制论与仿生人——计算机恐怖主义
- 都市扩张与贫民窟——文化碰撞和
- 无状态与实际掌控者——大型企业或财团
- 基因工程、生物工程——人类增强或半机器人化
赛博朋克电影中对城市环境的刻画基本都也会需要痛苦压抑的灰色与大量霓虹灯对比，繁华又热闹的街道，两旁错落有序别着的是繁体汉字的招牌。
雷鸣城市阴冷、颓废又风格充斥，庞大无比的LED屏幕，狭小又脏又乱的街角，伴随比较潮湿、雾气和不消止的雨。
街道上甚密穿行的奇装异服的有所不同人种，用着四种语言，风格夹杂着的建筑空间，极其华丽至极在现代的都市与阴暗胆大妄为的贫民窟无法形成独特鲜明对立。
看见这里，我们能真切的去解释赛博朋克的含义了。
赛博朋克的世界饱含了走极端的和绝对不可混合的对立，这也正是我赛博朋克文化的最具高魅力的核心——“科技极其发达给了的信息爆炸”与“反思、觉醒、抵抗的朋克精神”
“我清楚这块肉虽然不修真者的存在，当我将它后放嘴里，母体会给我的大脑发出信号，这块肉汁水丰富又美味。这样的九年时间让我神智到，如此无知即快乐的”——[黑客帝国]图片无论是网络，侵删
「本文由“硬核八卦”首发于悟空问答，私自转载，已维权，如有侵权，追究法律责任」
